Las naranjas, esa fruta jugosa asociada con la vitamina C, los desayunos y, aquí en España, con Valencia, es la protagonista hoy de estas líneas por ser sinónimo de Portugal. Pensarás que se me he tomado un cóctel de naranja bien cargadito. Pero no, de verdad que no estoy más alegre de lo normal. Ya lo verás, tiene su explicación.
Las naranjas son una fruta cítrica originaria del sureste asiático. A la península ibérica llegaron por dos vías en dos épocas diferentes: primero, los musulmanes durante el Califato de Córdoba, introdujeron una especie de naranjas amargas que se utilizaba como aliño y como producto de limpieza (como el limón). Posteriormente, en el siglo XVI, fueron los portugueses quienes trajeron a la península ibérica las naranjas dulces por la ruta de las Indias de Vasco de Gama.
Apartándome un poco del hilo, pero relacionado con las naranjas, en 1801, hubo una guerra entre España y Portugal conocida como la Guerra de las Naranjas. No nos llevemos a engaño, el nombre no se debe a un conflicto por la fruta o relacionado con ella. No está muy claro por qué pasó a ser conocida con este nombre; se dice que puede ser por un ramo de naranjas enviado desde Elvas (Portugal) por Manuel Godoy, generalísimo en aquel momento, a su amante la reina María Luisa. Otra hipótesis es que, a la firma del tratado de paz en Badajoz, la tribuna de los Reyes Católicos estaba decorada con naranjas.La guerra duró apenas 18 días y se saldó con la recuperación del territorio de Olivenza para España. Pero este no era el hilo de la conversación, y ya hablaremos de la Guerra de las Naranjas otro día.
Centrándonos ya en el asunto. Depende de dónde nos encontremos, a las naranjas las llaman portuguesas, por ejemplo: en búlgaro, naranja se dice portokal’; en griego, portokáli; en rumano, portocálâ; en turco, portokal; en farsi, la palabra se pronuncia “portegal”; en árabe, pronunciado bortugal o butgálum, la palabra designa al país y al fruto.
Es una simple curiosidad, pero tiene su gracia. Probablemente, el motivo de que las naranjas sean llamadas portuguesas en algunos países sea que fueron los portugueses los que introdujeron la variedad de las naranjas dulces que se extendió y popularizó por Europa y más allá.
La mujer minhota, en referencia a las mujeres de la región del Minho (zona norte de Portugal), es considerada, generalizando, como una mujer fuerte y de armas tomar. En cierta manera, la etiqueta le viene dada por los acontecimientos de la revuelta de 1846 iniciada por mujeres en la zona de Póvoa de Lanhoso (distrito de Braga). Aquella revuelta, conocida por el nombre de Revolución de Maria da Fonte, hizo caer al gobierno de Costa Cabral y creó un mito entorno a la figura de la mujer minhota como símbolo de la revolución popular.
Un poco de contexto
El gobierno de Costa Cabral (perteneciente al movimiento cartista, defensor de la Carta Constitucional de 1826) estaba imponiendo una serie de medidas y nuevas leyes que el pueblo no veía con buenos ojos.
El ambiente seguía caldeado desde las Guerras Liberales (1828-1834), guerra civil que enfrentó a los liberales constitucionales de Pedro IV contra los liberales absolutistas de su hermano D. Miguel. El resultado de la guerra fue a favor de los constitucionales que devolvieron el trono a Maria II, hija de Pedro IV. Además, dentro de los liberales constitucionales se fue abriendo una brecha entre un bando más de derechas, los cartistas, y otro más de izquierdas, los setembristas, que dio lugar a la Revolución de Septiembre (1836).
Inciso: D. Pedro IV fue también Pedro I de Brasil, el último rey de Brasil y con el que el país consiguió la independencia de Portugal. Como sugerencia, el libro “El imperio eres tú”, de Javier Moro, narra esta parte de la historia de Brasil y Portugal.
Esta división, el ambiente de descontento y las reformas de Costa Cabral -reorganización fiscal, aumento de los impuestos y cambios en hábitos muy arraigados a la tradición- fueron el perfecto caldo de cultivo para la exaltación popular. Y ésta se desató curiosamente como contestación a la medida que prohibía los entierros en las iglesias y obligaba al registro del fallecimiento, obtener la licencia sanitaria, pagar el entierro y realizarlo en los cementerios construidos en campo abierto. La población de las aldeas era reacia a estas reformas, creían que los difuntos quedaban desprotegidos si eran enterrados en otro lugar que no fueran las iglesias, como se hacía tradicionalmente.
Las 7 Marias da Fonte
Maria da Fonte, de Bordalo Pinheiro. Fuente: Wikipedia
A la muerte de Custódia Teresa, el 21 de marzo de 1846, en la aldea de Fontarcada, Póvoa de Lanhoso, los vecinos quisieron darle entierro en la iglesia, como era costumbre. Sin embargo, carecían del permiso de la Junta de Salud y las autoridades decidieron imponer la ley ya que unos meses antes, en enero, ya había habido altercados con otro fallecido. Los vecinos, en su mayor parte mujeres, no permitieron que los restos de Custódia fueran enterrados a la intemperie en el cementerio, y ellas mismas trasladaron el cuerpo a la iglesia y lo enterraron.
Las autoridades, como medida ejemplar, decidieron poner freno a las movilizaciones apresando y encarcelando a las cabecillas de los altercados. Así las primeras 4 Marias da Fonte: Joaquina Carneira, Maria Custódia Milagreta, Maria da Mota e Maria Vidas, fueron llevadas a la prisión. Un centenar de mujeres de los alrededores, ataviadas con palos, piedras y hoces, salió a la calle rumbo a la cárcel para liberar a sus “compañeras”. Lo lograron. Joana Maria, se convirtió en la quinta Maria da Fonte al ser la primera en golpear la puerta de la cárcel para liberar a las otras cuatro.
La sexta Maria da Fonte ya era conocida por este nombre antes de la revolución. Maria Luiza Balaio era dueña de una taberna situada en el Largo da Fonte, donde los clientes ya conspiraban contra el gobierno de Cabral. Cuando las liberadoras y liberadas pasaban por su puerta, la tabernera las invitó a celebrar la euforia donde la vitorearon animadas por la adrenalina y el vino.
Las movilizaciones fueron extendiéndose durante las semanas siguientes por las aldeas vecinas. Josefa Caetana fue detenida en la aldea de Galegos, convirtiéndose por ello en la séptima Maria da Fonte. Antes de llegar a la prisión, un grupo de mujeres consiguió liberarla.
Maria da Fonte es la heroína del pueblo, sea una, sean 7 o un ciento de mujeres. Los motivos y las discrepancias sobre por cuál de todas ellas le es dado el nombre a la revolución ya no importan. El símbolo ya está creado.
Inciso: Entre los libros escrito por Camilo Castelo Branco (1825-1890) figura uno titulado «Maria da Fonte» que relata pormenorizadamente estos acontecimientos, ensalzando la figura de una de estas Marias, la tabernera Maria Luiza Balaio. Esta historia está escrita como respuesta contra la versión de 1883 escrita por el padre Casimiro José Vieira.
Angelo Frondoni (1808-1891), compositor italiano, compuso un himno popular, «Maria da Fonte ou do Minho«. Este himno fue furante algún tiempo el canto de guerra del partido progressista em Portugal.
Además, Zeca Afonso escribió y compuso la canción «As 7 mulheres do minho»; mujeres a las que coloca en las páginas más brillantes de la historia de Portugal y atribuye un gran valor.
Post Data: Después de la Revolución de Maria da Fonte
Los ánimos de revuelta se extienden como la pólvora. Ya no son solo grupos de mujeres en las aldeas del norte, ahora es una buena parte del pueblo que se sube a la ola. Ante la presión, la Reina Maria II destituye el gobierno de Costa Cabral y nombra como Ministro a Pedro de Sousa Holstein (1º Duque de Palmela). Como sabremos más adelante al seguir leyendo la historia, el problema sigue latente y la división entre las fuerzas visible; el resultado será una nueva guerra civil: la Guerra de Patuleia (1846-1847).
Portugal ya ha escogido su canción para el Festival de Eurovisión: “Amar pelos dois”. La elección se ha realizado en un programa emitido por la televisión pública portuguesa (RTP) con dos tandas de votaciones.
“Amar pelos dois”, interpretada por Salvador Sobral y compuesta por Luisa Sobral, no se puede calificar como una canción muy eurovisiva. La música nos evoca un escenario de los años 20-30, en la voz abunda la expresividad de una romántica película en blanco y negro y la letra es emotiva y dulce.
La RTP invitó a varios y reconocidos músicos y compositores portugueses (Samuel Uria, Noiserv, Rita Redshoes, Luisa Sobral, Pedro Silva Martins (Deolinda), Nuno Gonçalves (The Gift)) para que cada uno creara una canción, interpretada después por otros artistas. Posteriormente, público y jurado han votado para escoger la favorita.
La canción fue vencedora al obtener el mayor número de puntos del jurado y ser la segunda más votada por el público.
Los Sobral
Salvador Sobral ha estudiado música en los Estados Unidos y en Barcelona, en 2009 participó en el programa musical Ídolos y el año pasado sacó su primer disco, Excuse-me.
Luisa Sobral, hermana mayor de Salvador, también participó en el programa Ídolos y tiene ya a sus espaldas 4 discos (The Cherry on my cake, 2011; There´s a flower in my bedroom, 2013; Lu-pu-i-pi-sa-pa, 2014; Luísa, 2016).
Ambos son diferentes, pero comparten una sonoridad jazzística que les caracteriza, la fusión entre ambos es inequívoca en la canción con la que se han ganado la representación de Portugal en el próximo festival de Eurovisión, en mayo, en Kiev.
Lisboa fue elegida por la Unión de Ciudades Capitales Iberoamericanas como Capital Cultural durante 2017. Escogida por su hospitalidad y su luz, por ser punto de encuentro de diversas culturas. El título con el que se promociona esta Capital Cultural 2017 es Passado e Presente.
El Passado recoge los testimonios y las marcas que la historia ha dejado en la ciudad. No siempre tiempos pasados fueron mejores pero no por ello deja de ser importante mostrar y recordar el paso del tiempo y de las personas que se quedaron, que se fueron o que simplemente estuvieron de paso.
El Presente trata sobre Lisboa hoy; la amalgama de culturas, en buena parte consecuencia su pasado. La ciudad es un hervidero de lenguas, colores, acentos, creatividad…
Todo ello, Pasado y Presente, sucede en la extensa programación que durante todo el año se llevará a cabo en la capital lusa.
Mañana, la UCCI hace entrega a la ciudad del diploma que la certifica como Capital Iberoamericana de Cultura 2017, aprovechando la inauguración de dos exposiciones integradas en la programación Passado e Presente en el Museu Arpad Szenes-Vieira da Silva. Uma, Heróis, Povo e Paisagem chilena del fotógrafo Armindo Cardoso. La outra, Arpad Szenes e Vieira da Silva, os anos do exílio.
Armindo Cardoso se exilió en Chile por motivos políticos de 1965 a 1973, donde empezó a trabajar como fotoperiodista. Después del golpe de Pinochet se refugió en la Embajada de Venezuela y se mudó a París. La exposición que se muestra en Lisboa recoge unas fotografías que permanecieron enterradas durante tres años en un patio y fueron recuperadas en 1974. Las imágenes son retratos de políticos, artistas, intelectuales de la época, imágenes de manifestaciones populares en Chile, arte callejero y registros inéditos de comunidades mapuches.
Vieira da Silva (Lisboa, 1908-París 1992) y Arpad Szenes (Budapest, 1897-París, 1985), casados em 1930 y ambos pintores. Tras estallar la II Guerra Mundial estuvieron exiliados en Brasil hasta 1947. Las pinturas que se exponen en Lisboa muestran el impacto tan diferente que el exilio tuvo en ambos: para Arpad, armonía; para Maria Helena Vieira da Silva, angustia.
Lisboa, Capital
Esta es la segunda vez que Lisboa es Capital Iberoamericana de Cultura, la primera coincidió con el título de Capital Europea de la Cultura en 1994. En 2016 el honor le correspondió a Andorra.
La Unión de Ciudades Capitales Iberoamericanas es una organización internacional, no gubernamental, de carácter municipal sin fines de lucro. La UCCI busca estimular las relaciones en las ciudades que la integran y favorecer el desarrollo basándose en la solidaridad y cooperación entre dichas ciudades.
Hoy se cumplen 30 años de la muerte de una figura inolvidable para la cultura y la historia portuguesas: Zeca Afonso, músico y poeta. Su Grândola, Vila Morena lo convirtió en símbolo de la revolución del 25 de abril.
Hace 5 años, la Associação José Afonso (AJA) rememoraba el 25 aniversario de la muerte de Zeca con un programa de actividades, Amigos maiores que o pensamento, dedicado también al músico Adriano Correia de Oliveira, que aquel año hacía 30 que había fallecido. En Tui (Pontevedra) se celebró uno de esos conciertos con aforo completo de gentes venidas de ambos lados de la frontera.
Un año antes, en 2011, también se celebró un homenaje a Zeca Afonso que se adelantaba al simbólico 25 aniversario. Ese evento, celebrado en Valença (tuvo que repetirse un mes después en Vila Nova de Cerveira por la buena acogida) estuvo cargado de emociones y detalles a través de la adaptación de sus músicas. Dicen que José Afonso, nacido en Aveiro (1929), no era un hombre de Norte, lugar que se asociaba en su época con un perfil más cercano a la derecha, pero pasada la página histórica el Norte de hoy siente a Zeca muy cercano, como se dejó notar en las celebraciones de 2011 y 2012.
Este año la AJA también ha programado un año de conciertos y actividades para seguir recordando al autor de letras tan explosivas como Vampiros, O que faz falta o Venham mais cinco y de poesías realmente conmovedoras como Era um redondo vocábulo o Canção de embalar.
Son 30 años de ausencia en los que no han dejado de sonar las certeras palabras de Zeca Afonso, que con melodía y guitarra portuguesa entran aún con más fuerza.
Rasca, rasca, rasca, detrás de la primera capa comienza a desvestirse el muro y en ese acto de “vandalismo artístico”, Vihls encuentra su forma de expresarse.
Alexandre Farto (1987), conocido por Vihls, es un artista portugués que se ha ganado los elogios de más de medio mundo; allá donde ha ido dejando su huella. Por la cantidad de obras de este artista esparcidas por el mundo, es muy probable que ya te hayas cruzado con alguno de sus trabajos: Lisboa, Madrid, Londres, Hong Kong, Nueva York, Detroit, Dubai, Dakar, Moscú, Berlín, París…así hasta casi 100 ciudades.
Su técnica de hacer retratos tallando los muros marcan su estilo. La performance del acto artístico le ha llevado a realizar esta técnica utilizando pequeñas explosiones controladas. También ha aplicado el tallado sobre otro tipo de materiales: metal, corcho, madera, luces.
No se trata solo de la espectacularidad del realismo que consigue, sino del poso que deja su acto de belleza subversiva, devolviéndole el orgullo a un muro desapercibido o a una pared de una casa vulgar o en ruinas. Aunque como en todo arte, será el que mira quien decidirá si se asoma al otro lado del muro.
Una buena parte de sus trabajos están en Portugal, concretamente en el área de Lisboa, donde Vhils comenzó haciendo grafitis cuando era un niño. Sus muros pueden recorrerse siguiendo un mapa por las calles de la ciudad. Aunque sus trabajos no son exclusivamente callejeros, también realiza exposiciones en galerías de todo el mundo, y trabaja en otras áreas, como el diseño gráfico, animación, ilustración y audiovisual.
En España, contamos con tres ejemplos: Girona (2012), Tudela de Navarra (2013) y Madrid (2016). De éstas, la más reciente es un retrato del escritor portugués José Saramago en la fachada del antiguo Mercado de Pescados de la Puerta de Toledo, actual sede de la Universidad Carlos III, en la que Saramago fue nombrado Doctor Honoris Causa.
Girona. Fuente: www.vhils.comTudela de Navarra. Fuente: www.vhils.com
Las naranjas, esa fruta jugosa asociada con la vitamina C, los desayunos y, aquí en España, con Valencia, es la protagonista hoy de estas líneas por ser sinónimo de Portugal. Pensarás que se me he tomado un cóctel de naranja bien cargadito. Pero no, de verdad que no estoy más alegre de lo normal. Ya lo verás, tiene su explicación.
Lisboa fue elegida por la Unión de Ciudades Capitales Iberoamericanas como Capital Cultural durante 2017. Escogida por su hospitalidad y su luz, por ser punto de encuentro de diversas culturas. El título con el que se promociona esta Capital Cultural 2017 es Passado e Presente.
