Etiqueta: Vigo

  • Serushiô, el blues y hay que hacer algo

     

    Maleta de Serushiô en la Sala Contrabajo.
    LeleSorribas2012
    Hay conciertos con efecto “como en casa”, son conciertos en los que la separación entre los artistas, la música y el público es prácticamente indistinguible. Serushiô, dúo portugués de blues, jazz y rock, ofreció el pasado viernes 23 de noviembre un concierto con este efecto en la sala El Contrabajo de Vigo, lugar en el que de por sí es fácil sentirse como en casa.
    La disposición de la sala tal vez no sea la más amable para conciertos, pero han conseguido dotar el espacio de un carácter personal que se adapta perfectamente a los momentos íntimos.
    Serushiô ya había pasado por aquí hace un año, en aquel momento, Sergio, el cantante del dúo, sintió no haber podido llevar el primer disco para ofrecérselo a la gente, así que esta vez, poco antes de terminar la primera parte, recordó a los asistentes que tenía unos cidis para nosotros.
    No éramos muchos en la sala, la complicidad se coló por la puerta y el arranque del concierto nos llevó hasta el corazón de Nueva Orleans (como si entrásemos en un capítulo de Tremé). Serushiô comenzó recitando una definición de Blues, guitarra de fondo y con unas palabras entresacadas de una conversación en un bar de Alan Wolf con un amigo. En la mesa de al lado, a Sergio se le metió en la cabeza como una melodía y lo incorporó a su repertorio.
    Serushiô son dos, Sergio es la voz  del dúo, también toca la guitarra, y Zé es el guitarrista y también ritmista. Sergio y Zé se conocieron en los Estados Unidos, donde estudiaban música, dice Sergio que cuando oyó como tocaba Zé, le sonó a Música, con mayúsculas, sin nombres, solo a música. Lo compara a la sensación que le produce el blues, le sale de dentro pasando por encima de clichés o de frases manidas.

    Un momento del concierto, ambos a la guitarra. Sergio de pie y Zé acurrucado
    encima de sus cuerdas. LeleSorribas2012
    Su primer disco, Sights & Scenes, tiene un sonido muy americano, la formación musical en Estados Unidos está muy presente, aunque tienen inevitablemente formas y sonidos que les vienen de su origen, portugueses de Oporto. La voz del cantante tiene el sonido grave y profundo del fadista, la posición de Zé en la guitarra es semejante a la forma recogida, aconchada, del tocador de viola. En el próximo disco, a punto de finalizarlo, tendrán alguna música con reminiscencias de Fado, encuentran paralelismos entre el blues y el fado, aunque para Sergio al Fado le falta ofrecer soluciones además de lamentos: “hay que hacer algo”.
    Escenario vacío de la Sala El Contrabajo de Vigo.
    LeleSorribas2012
    Al terminar el repertorio, el cual organizan en función del tiempo como una única melodía con esquema literario (presentación, nudo y desenlace), ambos bajaron del escenario interesados en conocer las impresiones de la gente. Porque para ellos el concierto no termina cuando se apagan los micros, “si yo recogiera ahora los instrumentos y me fuera, me habría ido antes de terminar el concierto, me faltaría la mitad”, dice Sergio.
    Tenemos aquí un grupo interesante al que seguir la pista, www.serushio.com , que se despedió de El Contrabajo con la posibilidad de repetir: “até uma próxima oportunidade”.
  • Presentación del documental 16ª Bienal de Cerveira en Vigo

    Sala de proyección de la Casa Galega das Artes
    de Vigo. LeleSorribas2012
    El miércoles día 23 de mayo se presentó en Vigo, en la Casa Galega da Cultura, el documental sobre la 16ª Bienal de Cerveira, el estreno absoluto, pues hasta el sábado no será presentado en Vila Nova de Cerveira.
    Reducir a cincuenta minutos la 16ª Bienal de Cerveira parece una acción imposible, sin embargo, el realizador Patrick Esteves lo ha conseguido, no sin esfuerzo.
    “Fueron más de tres meses de trabajo y once versiones”, dijo Patrick Esteves, realizador, para conseguir aglutinar 60 iniciativas artísticas, conciertos, talleres, acciones performativas, exposiciones, visitas guiadas,  conferencias y homenajes en un documental de 50 minutos. En ese tiempo este documental logra dar una visión de 360º, pasando por todas las formas en que la Bienal es vivida, desde dentro, y manteniendo presente en todo momento que esta Bienal es la más antigua de Portugal, con más de treinta años a sus espaldas.
    José Manuel Vaz Carpinteira, Presidente de la Cámara Municipal de Vila Nova de Cerveira, presente en la proyección, resaltó la importancia de Galicia en la Bienal y la proyección transfronteriza que ésta tiene y que quiere seguir alargándose. El año pasado Vigo acogió una exposición de la Bienal, así como Oporto, para próximas ediciones esperan continuar colaborando y si es posible ser más las ciudades de acogida.
    José Carpinteira también destacó la presencia en la pasada Bienal de representantes de las bienales de La Habana y de Curitiba, por lo que no se descartan más colaboraciones internacionales.
    El documental es un pequeño resumen de dos meses de actividad visible y de muchos más meses de trabajo. La Bienal ya se está preparando para volver a Vila Nova de Cerveira en 2013, hasta entonces, Cerveira sigue siendo Vila das Artes.
  • Teresa Salgueiro, o la voz hecha misterio

    Teresa Salgueiro y su banda comenzaron con este concierto en Vigo la presentación en España de su nuevo trabajo O Mistério.
    El espectáculo comenzó en un halo misterioso y oscuro, apenas las sombras de los cuatro músicos: Oscar Torres en el contrabajo, Rui Lobato en la batería (percusiones y guitarra), André Filipe Santos en la guitarra, Carisa Marcelino en el acordeón, y el sonido de sus instrumentos pidiendo la vez encabezaron la llegada de Teresa Salgueiro en contraluz.
    Durante el concierto, Teresa intercaló su voz cantada con la de relato, “la mejor forma de luchar sea contra lo que sea es a través de las palabras”, dijo al presentar la canción A Fortaleza. O mistério es el primer trabajo de composición propia, todos los temas fueron compuestos entre todos, buscaron un punto de encuentro de sus sensibilidades y aspiraciones y las músicas se fueron reproduciendo; después vinieron las letras. Teresa Salgueiro explicó que las letras se inspiraron en las propias músicas compuestas, en las tradiciones portuguesas, en la fragilidad, en los límites, en las fortalezas, en emociones desgranadas como un misterio.
    Casi todo el concierto se mantuvo entre esas luces azules y rojas tupidas por el humo y jugando con las sombras y contraluces, de este modo, el misterio fue creciendo y la voz de Teresa Salgueiro jugueteó con los lamentos, tan portugueses, del acordeón, con las mezclas electrónicas de la guitarra y el contrabajo y con una percusión, por momentos, muy cercana a ritmos tribales y folclóricos.
    El recorrido musical por O mistério nos fue revelando ritmos mozárabes de la cultura portuguesa, amores comparados con la belleza de la naturaleza en Cântico; la espera por el ser amado muy arraigada en la cultura portuguesa en Ausência; el coraje para sobreponernos a las desavenencias en A  Fortaleza; la duda en Ando entre Portas; la falsedad y la verdad de las palabras en A máscara; amor a la ciudad que invita a navegar, Lisboa; la tradición de las cosechas en A Fogueira…
    El punto y final lo pusieron con Elegia II, poema musicado de Fray Agustino da Cruz y dedicado a la Serra da Arrábida. Ello, porque O Mistério comenzó el pasado agosto en un convento en la Serra da Arrábida, un parque natural cerca de Setúbal (en la orilla sur del Tajo), que convirtieron en estudio,  investigando sobre él descubrieron que allí vivió Fray Agustino da Cruz, poeta.
    O mistério continúa su ruta, pues como ella misma afirmó “la verdad existe, aunque las palabras son instrumentos difíciles de usar y a veces no se usan con precisión o esconden intenciones” (esta misma afirmación se contempla en A máscara).



    [youtube http://www.youtube.com/watch?v=EvHiqpiVd6I]

  • Bom dia, Ondjaki

    

    Ayer en el auditorio de la Escuela de Idiomas de Vigo estuvo Ondjaki, escritor angoleño, imprescindible para la literatura angoleña y lusófona e imprescindible en mi estantería.
    Ondjaki apareció como un asistente más, así como aparecen algunos de sus personajes, y en cuanto entró le impresionó el tamaño de la sala: Tanto espaço! E se depois só vêm cá cinco pessoas. La respuesta era evidente, não faz mal, já estás tu aqui para encher a sala com palavras. La gente fue entrando y colocándose en las primeras filas, no había cinco, había más de veinte.
    Ondjaki fue presentado como escritor de referencia, sin más parafernalia. Y ahí comenzó a hablar él, sobre Angola y su historia. Una clase de historia llena de anécdotas, se podría decir que Onjaki fue uno de los mejores libros de historia que se pueden leer sobre Angola, y es que Ondjaki es un contador de historias.
    La diversidad de Angola, en cuanto a etnias, lenguas (13 lenguas y más de 50 dialectos), razas, colores y conjugaciones, es una característica fundamental del país. Pero sobre todo Angola está marcado por ser, en palabras de Ondjaki, um país que tem na sua memória coletiva, guerras, guerras, guerras, guerras. Por tanto, la intención de Ndalu (nombre de pila de Ondjaki y por el cual le relacionan, aunque confirmó no ser familia, con el General Ndalu que comandó la Batalla de Kifangondo el día antes de la declaración de independencia de Angola) fue hacernos entender el país en esos términos; no hay en un pasado reciente y desde un pasado muy antiguo periodo en el que Angola no haya estado en guerra, por lo que Ondjaki se pregunta ¿Quánto tempo é que demora o povo e a classe política para assimilar a democracia?. Pero lo peor de todo, es como él dice: o povo é que sempre perde. No obstante, él se siente esperanzado por, precisamente, ser Angola un país joven y en reconstrucción.
    Al terminar el recorrido histórico, Ondjaki pidió perdón por la forma jocosa de contar la historia,  já é triste demais para contar a história de jeito sério, añadió y todos sonreímos concediéndole la osadía. Ondjaki tiene cara de niño, a pesar de su media barba, su forma de hablar está entre la ternura y la crudeza. Se puede ver, por ejemplo, en una historia personal que contó de cuando en 1992 después de las elecciones volvió a retomarse la guerra. Era um dia de sol, estavámos a almoçar quando comecei a ouvir um estrondo e perguntei a minha mãe: Mãe, vai chover com este sol? A minha mãe respondeu, não filho, não é chuva, é guerra.
    También hubo un momento de recuerdo para su novela Bom dia, Camaradas, novela en la que recuerda su infancia y que dedica llena de afectos a sus profesores cubanos de aquella época. ¿Escreveu o romance para econtrar esses seus professores?, le pregunté. Sim, tal vez não para lhes encontrar físicamente, embora gostaria imenso, mas sim para lhes encontrar dentro de mim. Otra vez la ternura le brotó de las palabras y los asistentes le concedimos la osadía de mostrar sus sentimientos. Y explicó, Bom dia, Camaradas chama-se assim porque conta a despedida dos cubanos de Angola, e para não me enfrentar com essa despedida preferi usar a saudação, bom dia. 
    Usando su misma estructura y con la misma finalidad, Bom dia, Ondjaki.
    P. S. Como complemento de la clase magistral acabó leyendo un poema, Carta do contratado de António Jacinto.
  • Guarda el pañuelo blanco y saca un billete

    Ánimos en forma de opinión
    Las presiones desde diferentes organismos públicos y desde organizaciones empresariales han obtenido frutos. Comboios de Portugal sí operará el trayecto Porto-Vigo, se ha llegado a un acuerdo con Renfe y así, ambas compartirán los gastos: CP hasta la frontera, y Renfe de la frontera hasta Vigo.
    La primera noticia esta mañana era que la empresa pública portuguesa de trenes ampliaba el trayecto hasta Tui, en vez de como había comunicado, rematar el viaje en Valença. Con estos dos kilómetros más, que son la distancia entre las estaciones fronterizas, se recuperaba algo de optimismo. Y finalmente, el acuerdo entre las compañias ferroviarias española y portuguesa ha traído la buena noticia de que el tren continuará circulando.
    Puestos a pedir, no estaría demás que el siguiente paso fuese la modernización del servicio para atraer más usuarios y hacer de este servicio una opción útil para el trayecto completo.
    No obstante, ya podemos guardar los  pañuelos blancos que íbamos a zarandear el 10 de Julio para despedir al tren tranfronterizo y sacar un billete.
  • Se suprime el tren de Porto a Vigo

    Desánimos en forma de opinión
    Puente Internacional que une Valença y Tui,
    el tablero superior sirve al ferrocarril que dejará de operar el 10 de Julio.
    Lele Sorribas. 2011
    Actualización: Guarda el pañuelo blanco y saca un billete

    “El tren internacional Porto / Vigo le permite ir y venir en el mismo día a Vigo con tiempo suficiente para pasear por la ciudad española.”
    Así se puede leer todavía en la página web de los Comboios de Portugal, que ofrece el servicio de tren internacional, pero a partir del día 10 de Julio, este tren dejará de realizar esta ruta.
    La hora de partida desde Porto, 7.55h. portuguesa, la llegada a las 12.14h. española. Tres horas de viaje (poco más de 150 kilómetros) atravesando verdes campos y rozando la costa, es un viaje para disfrutarlo, no es solo un mero servicio.
    El trayecto dejará de ser realizado a partir del día 10 de Julio. Dejará de atravesar la frontera, pero no dejará de servir las ciudades Porto y Valença, asegura CP. La falta de pasajeros y la imperiosa necesidad de reducción de costes son las causas principales para que la compañía de trenes portuguesa haya tomado la decisión.
    Parece que a los pocos, Porto y Vigo se van distanciando, no son distancias insalvables (no nos pongamos en lo peor), aunque complican la fluidez de las relaciones comerciales, la fluidez del turismo, la fluidez de la vecindad. En tren, ya no. En coche, peaje con dispositivos electrónicos y sin cabinas de pago.
    Como servicio de transporte público tranfronterizo solo queda disponible el bus, (esperemos que el aeropuerto Sá Carneiro de Porto tenga la suficiente fuerza para que se mantenga; quede claro que esto es una cábala personal, no un motivo justificado de cierre o mantenimiento de las líneas).
    El día 10 de Julio habrá que ir a la estación a despedir, no a los pasajeros, sino al tren que se va y nadie sabe cuándo volverá.